雨巷/戴望舒撑着油纸伞，独自彷徨在悠长，悠长又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。她是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨；她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞像我一样，像我一样地默默彳亍着，冷漠，凄清，又惆怅。她静默地走近走近，又投出太息一般的眼光，她飘过像梦一般的，像梦一般的凄婉迷茫。像梦中飘过一枝丁香的，我身旁飘过这女郎；她静默地远了，远了，到了颓圮的篱墙，走尽这雨巷。在雨的哀曲里，消了她的颜色，散了她的芬芳消散了，甚至她的太息般的眼光，丁香般的惆怅。撑着油纸伞，独自彷徨在悠长，悠长又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样的结着愁怨的姑娘
在上世纪三十年代的诗坛上，一个最活跃的诗派之一是现代诗派。所谓现代派，是因编《现代》杂志而出名，为首的是戴望舒、卞之琳、梁宗岱、冯至等一批人，他们写现代生活，用现代辞藻，反映现代情绪。而为戴望舒带来声誉的是他早年创作的一首古典意味较浓的《雨巷》，以致于为其本人赢得了“雨巷诗人”的雅号。
这首诗写于年夏天，作者当时22岁。戴望舒是浙江杭州人，作为一位忧郁的“江南才子”，《雨巷》题名就甚带江南意味。然后作者一开篇“撑着油纸伞，独自/彷徨在悠长，悠长/又寂寥的雨巷”，一下子就让我们置身江南的雨巷中，定下了忧郁的基调。
来，我们看这位忧郁的才子用了多少表示词语表示他的忧郁：寂寥、彳亍、彷徨、冷漠、凄清、惆怅、太息、愁怨、凄婉、迷茫……
围绕这些莫可名状的忧郁，作者用了一个核心意象：丁香。丁香是我国古典诗歌中常见的意象，同折柳、明月、梅花一样，有着固定的象征意义。
丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻，常常赢得洁身自好的诗人的青睐。又常开花在仲春时节，诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。其花蕾结而不绽，诗词中多用来比喻愁结解不开。
李璟丨摊破浣溪沙（其二）手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落花谁是主？思悠悠。青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。
“丁香空结雨中愁”其实也有所本，晚唐花间词人李珣（其实是波斯后裔）也用丁香喻愁。
李珣丨河传去去，何处，迢迢巴楚，山水相连。朝云暮雨，依旧十二峰前，猿声到客船。愁肠岂异丁香结，因离别，故国音书绝。想佳人花下。对明月春风，恨应同。春暮，微雨，送君南浦，愁敛双蛾。落花深处，啼鸟似逐离歌，粉檀珠泪和。
若再往前探寻，李商隐堪称“忧郁的大王子”：
李商隐丨代赠（二首其一）楼上黄昏欲望休，玉梯横绝月如钩。芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁。
在古典诗词里，还有很多吟咏丁香的名句：“丁香体柔弱，乱结枝欲坠”（杜甫），“竹叶岂能消积恨，丁香空解结同心”（韦庄）等等。总之，丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。
对于丁香意象的使用，卞之琳说：《雨巷》读起来好像旧诗名句‘丁香空结雨中愁’的现代白话版的扩充或者：稀释’。一种回荡的旋律和一种流畅的节奏，确乎在每节六行，各行长短不一，大体在一定间隔重复一个韵的七节诗里，贯彻始终。用惯了的意象和用滥了的词藻，却使这首诗的成功显得浅易、浮泛。
诚然，从某个角度说，《雨巷》确有失之浅易的地方。但“失之桑榆，收之东隅”，也因此造就了本诗浓浓的抒情意味。因为浅易、复沓，全诗创设出一个富于浓重象征色彩的抒情意境，没有声音，没有欢乐，没有阳光。而诗人自己，就是这样的雨巷中彳亍彷徨的孤独者。作者感情已累积到无以复加，不知何处排解，只好借助于憧憬：他在孤寂中怀着一个美好的希望，希望有一种美好的理想出现在自己面前。诗人笔下的“丁香一样的”姑娘，就是这种美好理想的象征。
然而诗人知道，这美好的理想是很难实现的。她和自己一样充满了愁苦和惆怅，而且又是倏忽即逝，像梦一样从身边飘过去了。留下来的，只有诗人自己依然在黑暗的现实中彷徨，和那无法实现的梦一般飘然而逝的希望。
其实在年前后，大革命失败，社会现实黑暗，国家与个人何去何从？很多戴望舒这样的年轻人都有一种普遍的幻灭感，他们纷纷从乌烟瘴气的现实社会中逃避过来，回到自我内心世界，回到诗的艺术世界而大做文章。而戴望舒后来诗风的转变（从“新月派”过渡到“现代派”），则是后话了。
